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導演二字，總是讓人心生敬畏。他們是執著(zhe)的匠人，對(duì)自己的作品精益求精；他們是卓越的造夢者，在銀幕上任意揮灑光影的魔術；他們好(hǎo)似理性與感性的完美結合體，在迎接掌聲與鮮花的同時，化解一個個難題，卻將(jiāng)所有經(jīng)曆的煎熬和壓力藏在銀幕之外。
這(zhè)次，由耐飛出品的系列型紀錄片《逐影》首次將(jiāng)鏡頭對(duì)準導演及電影人，以客觀紀實的方式，呈現他們極具時代标簽的電影傳奇。《逐影》第一季共邀請了十位中國(guó)目前最具時代代表性的導演進(jìn)行紀實拍攝和采訪。通過(guò)電影作品探尋導演在藝術創作中的執著(zhe)追求；追溯成(chéng)長(cháng)曆程解讀導演鮮活獨特的個人魅力；通過(guò)與導演最親密的工作夥伴的對(duì)談，探索他們最真實的藝術視角和最本真的創作初心。
中國(guó)導演紀錄片《逐影》第一集有幸邀請到烏爾善導演作爲開(kāi)篇之作。有人說，他是一名成(chéng)功的廣告導演；有人說，他是當下最受矚目的頂級商業電影導演之一；也有人說，他是華語電影工業領域的拓荒者。從影11年來，拍攝4部電影，這(zhè)些數字算不上高産，但卻飽含著(zhe)足夠的真誠、踏實、精彩。他就是烏爾善，是東方類型電影的潛行者。
東方類型電影的探索者 藝術和美學(xué)造詣凸顯
“成(chéng)本的局限産生了風格的狂想，沒(méi)有退路，隻能(néng)向(xiàng)前。”
早在2011年之前，華語電影圈還(hái)并不熟悉烏爾善這(zhè)個名字。而一部低成(chéng)本的先鋒武俠喜劇《刀見笑》，卻讓他榮膺第48屆台灣電影金馬獎最佳新導演。葉錦添（《封神三部曲》藝術指導）在看《刀見笑》的時候，瞬間就被(bèi)這(zhè)部影片吸引了：“《刀見笑》讓我覺得眼前一亮。眼前一亮不是說他讓我很震撼，我覺得有人會這(zhè)樣(yàng)拍電影。用醜的美學(xué)來做美，我覺得在中國(guó)很少。”
《刀見笑》呈現的獨特風格，大多來源于烏爾善多年來對(duì)藝術的學(xué)習和癡迷。這(zhè)在他踏入社會之後(hòu)一直沒(méi)有停止。雖然畢業後(hòu)以拍廣告爲主，但在個人創作上，他還(hái)是喜歡做一些裝置藝術、行爲藝術、錄像藝術等，甚至是去做實驗音樂專輯。尤其是他的裝置藝術作品還(hái)曾在英國(guó)、意大利、德國(guó)韓國(guó)、日本展出，《太空遊牧計劃》就是他的代表作之一。
而烏爾善之所以拍攝這(zhè)樣(yàng)一部風格化的武俠喜劇，是經(jīng)過(guò)深思熟慮的。武俠，是中國(guó)電影中比較成(chéng)熟，同時極具特色的類型，更重要的是，武俠類型電影是可以使用策略降低成(chéng)本的。烏爾善覺得，不如就先從現在這(zhè)個類型上入手。
“我覺得比較難的是獲得資本的信任。”雖說烏爾善在廣告界已經(jīng)是頂級的廣告導演了，但在電影行業依舊是一名新人。那個時候，很少有人願意在一個新人導演身上下太大的賭注，所以能(néng)得到550萬元的投資已經(jīng)是萬幸。
所有人都(dōu)覺得僅有這(zhè)麼(me)小筆投資是不可能(néng)完成(chéng)一部武俠電影的，可是讓花費兩(liǎng)年時間創作的劇本就這(zhè)樣(yàng)付諸東流，著(zhe)實可惜。于是他決定和投資方簽訂一個很特别的條約，如果預算超支，就讓烏爾善自己承擔。“我回去查了一下存折，存款還(hái)夠，可以，我能(néng)接受。”烏爾善笑稱，“因爲我已經(jīng)準備這(zhè)麼(me)長(cháng)時間了，不可能(néng)放棄。”作爲導演，他必須要去證明自己能(néng)夠完成(chéng)這(zhè)個不可能(néng)完成(chéng)的任務，這(zhè)是一個坎兒，他必須邁過(guò)去。
加上超支的100萬，影片的總預算也僅有660萬。幾乎沒(méi)有人想到，烏爾善能(néng)在有限的經(jīng)費支持下，拍出如此風格化的影片。即使之後(hòu)拍出了《畫皮2》和《尋龍訣》，很多觀衆還(hái)是會覺得《刀見笑》才是他最具個人風格的作品。
“那是他們不了解我。”烏爾善自信地看著(zhe)鏡頭，接著(zhe)放聲大笑。
《刀見笑》的誕生，有它非常明确的目的。烏爾善對(duì)這(zhè)部影片的要求很簡單，就是要去做一個颠覆性的武俠電影，而不是别人印象中的一次完全個人風格化的展現。但是由于武俠是中國(guó)最經(jīng)典的電影類型，必須要用一些“非常手段”，用一種(zhǒng)震驚的方式，才能(néng)重新展現這(zhè)類電影的魅力。
因此，烏爾善給《刀見笑》賦予了一個“貪嗔癡”的隐喻，把影片分成(chéng)了三個故事(shì)，每個故事(shì)分别代表了武俠片裡(lǐ)常見的三個故事(shì)套路：奪愛、複仇、上位。但有趣的是，每個故事(shì)都(dōu)沒(méi)按套路結束，而是用因果輪回的方式將(jiāng)三個故事(shì)串聯到一起(qǐ)。烏爾善覺得，用這(zhè)種(zhǒng)颠覆和調侃的方式講故事(shì)，更像是影評，把自己對(duì)武俠片的看法都(dōu)放在裡(lǐ)面(miàn)，然後(hòu)玩一些拼貼式的電影語言，像音樂中的remix效果。
不過(guò)，在之後(hòu)的影片中，烏爾善再也沒(méi)有使用過(guò)這(zhè)種(zhǒng)趣味的玩法。《刀見笑》中的獨特風格，更多是由成(chéng)本決定的。他要拍那麼(me)多畫面(miàn)，那麼(me)多角色，就必須要用大膽的創意讓劣勢變成(chéng)優勢，例如遊戲、動畫和老片重組的方式去突破資金的限制。“成(chéng)本的局限産生了風格上的瘋狂想象，因爲沒(méi)有退路，所以你隻能(néng)向(xiàng)前。”這(zhè)讓烏爾善的風格化的電影語言和成(chéng)本控制能(néng)力一下子就在電影圈打響了名聲。
正是《刀見笑》的出現，讓人們看到了烏爾善令人驚歎的美學(xué)造詣。濃郁的色彩，強烈的視覺風格，充分展現了烏爾善的藝術追求和美學(xué)高度，完成(chéng)了烏爾善在武俠類型電影上的一次成(chéng)功探索。同時，這(zhè)也爲他赢得了執導《畫皮2》的機會。
“烏爾善是忍辱負重的那種(zhǒng)人，他很明确自己要什麼(me)。”
2010年3月，《畫皮2》的藝術和營銷總監楊真鑒老師和烏爾善見了面(miàn)，并看了六個《刀見笑》的片段。等到第四次見面(miàn)的時候，甯夏電影集團領導就斬釘截鐵地告訴他：“我們就決定讓你來做《畫皮2》的導演！”
把這(zhè)部耗資1.2億人民币，制作成(chéng)本相當于前作《刀見笑》二十倍的龐大項目，交付到一個僅僅隻拍過(guò)一部低成(chéng)本電影的新導演手上，這(zhè)在當時的中國(guó)電影界，是非常罕見的。
冉平（《畫皮2》《封神三部曲》編劇）知道(dào)這(zhè)件事(shì)以後(hòu)，立馬就表示支持，他告訴烏爾善：“《畫皮2》這(zhè)個嘗試，正好(hǎo)能(néng)夠實現你原來想的商業包裝與文藝内核的結合，浪漫啊，唯美啊，包裝一些價值觀和藝術追求。”
不過(guò)在接下項目之前，烏爾善提出了一個要求，就是讓陳國(guó)富老師來做影片的監制。他很明白，做這(zhè)樣(yàng)的項目，必須要有一個人和自己一起(qǐ)去處理一些複雜的難題。
烏爾善第一次了解陳國(guó)富，還(hái)要追溯到他上電影學(xué)院的時候。那時候他經(jīng)常去圖書館看一本雜志叫(jiào)《影響》，陳國(guó)富就是這(zhè)本雜志的主編。之後(hòu)陳國(guó)富從影評人轉型做導演，又做監制，作品的質量都(dōu)很有保證。烏爾善認爲這(zhè)個人就是他需要的合作夥伴。巧的是，楊真鑒老師他們也有這(zhè)個合作意向(xiàng)，就安排兩(liǎng)人見了一面(miàn)。
“2010年的4月底，在新元素咖啡。”那次見面(miàn)應該給烏爾善留下很深的印象，直到現在他對(duì)見面(miàn)的日子和地點都(dōu)記憶猶新。那天一見面(miàn)，他們就對(duì)《畫皮2》的一稿分場大綱交換了看法。烏爾善說這(zhè)個故事(shì)有問題，建議重寫。大概是彼此有相同的想法，陳國(guó)富建議他把這(zhè)些想法寫出來，烏爾善就回家寫了一篇五頁紙的論文，分析了前作《畫皮》的成(chéng)功原因，以及《畫皮2》的寫作方向(xiàng)等等。
烏爾善曾和監制陳國(guó)富讨論過(guò)，是否有可能(néng)把《畫皮2》拍成(chéng)一部像溝口健二的《雨月物語》，或像小林正樹的《怪談》那樣(yàng)非常藝術化，并且能(néng)夠把中國(guó)古典美學(xué)發(fā)揮到極緻的電影。但陳國(guó)富果斷地否定了烏爾善的這(zhè)種(zhǒng)想法，因爲這(zhè)樣(yàng)一來市場風險就太大了。烏爾善想了想，認同了他的看法。
“烏爾善會讓我覺得他是忍辱負重的那種(zhǒng)人，就是說他知道(dào)自己要什麼(me)，他要的東西就是它想做出一個好(hǎo)作品，然後(hòu)每次都(dōu)可以比上一次做得更好(hǎo)，那麼(me)爲了這(zhè)個目标，其他的都(dōu)是其次，這(zhè)也是我比較喜歡他的一個原因。”陳國(guó)富如是說。
于是烏爾善對(duì)《畫皮2》采取了更精确的定位，就是要打動女性群體。當時他就說出了一句口号：要讓女人愛看，讓愛女人的人也愛看。果不其然，《畫皮2》上映之後(hòu)，收獲了不少女性觀衆的眼淚。2012年6月28日，《畫皮2》在中國(guó)内地公映，影片開(kāi)創了華語電影的“東方新魔幻”風潮，最終收獲7.26億的票房成(chéng)績，刷新了十二項華語電影票房紀錄。
《畫皮2》空前成(chéng)功的市場反饋，充分驗證了烏爾善在商業電影上的能(néng)力，同時這(zhè)也是他第一次真正意義上走上了類型電影的創作道(dào)路。
大膽嘗試奇幻冒險類型 樹立中國(guó)電影工業新标杆
“崇拜文化，崇拜自然，崇拜生命，崇拜英雄，我希望作品裡(lǐ)也有這(zhè)種(zhǒng)傾向(xiàng)。”
當很多人還(hái)在讨論電影的藝術性與商業性如何結合的時候，《尋龍訣》讓人們看到了新的可能(néng)。耗時四年，光是劇本創作，就花費了兩(liǎng)年。耐心、踏實、隐忍，似乎是烏爾善創作過(guò)程中一貫堅持的節奏。這(zhè)個節奏對(duì)于四十歲才開(kāi)始拍第三部院線作品的烏爾善，以及這(zhè)個浮躁快銷的電影行業來說，都(dōu)是一件太奢侈的事(shì)。
當時擔任《尋龍訣》第一副導演的孫晔并不這(zhè)麼(me)以爲。他回憶過(guò)去和烏爾善一起(qǐ)做廣告的時候，一個隻需兩(liǎng)三天就能(néng)拍攝完成(chéng)的廣告片，往往需要兩(liǎng)三個月的準備周期，其中前一個月都(dōu)在反複溝通創意，落實細節。“按比例來說電影準備的時間太少，要完成(chéng)的工作量也比一個30秒廣告多得多。”孫晔說，“現在的行業，有些人習慣了一種(zhǒng)急功近利的方式，希望很快的去完成(chéng)一份工作，馬上的投入生産，盡快的完成(chéng)馬上扔到市場上去票房回收，但是我們完全不是這(zhè)種(zhǒng)心态在做電影。”
因爲無論是自己，還(hái)是編劇都(dōu)沒(méi)有接觸過(guò)奇幻冒險類型，所以在打磨劇本的階段，烏爾善做了拉片學(xué)習的工作，去了解和分析别人成(chéng)功的法門，并寫了一篇名爲《<尋龍訣>與類型電影創作實踐》的論文，總結了奪寶冒險類電影的叙事(shì)規則。就像杜揚所說的（《封神三部曲》的制片人）話，烏爾善最大的優點，就是能(néng)非常快地變成(chéng)某個新領域的專家。
談到這(zhè)篇論文，烏爾善稱，這(zhè)篇文字其實一開(kāi)始是寫給編劇的，後(hòu)來是因爲電影上映以後(hòu)，有人在采訪他的時候會問關于這(zhè)個劇本創作的一些問題。于是便從寫給編劇的一封更長(cháng)的信中，選取了關于奪寶冒險的這(zhè)一個段落，并且在《北京電影學(xué)院學(xué)報》上發(fā)表。這(zhè)也無意間給了其他同行一個參考的文本：“這(zhè)個不是一個可以馬上套現的一個模式，但是可以幫你們檢查一下劇本有沒(méi)有犯一些低級的錯誤。”
經(jīng)過(guò)幾番琢磨後(hòu)，《尋龍訣》采取了簡單立意和單線叙事(shì)的方式，《封神三部曲》的攝影指導王昱就說：“一個是故事(shì)的可看性，一個是視覺的可看性，他都(dōu)能(néng)兼顧得非常好(hǎo)。而且故事(shì)的主題和世界觀都(dōu)非常的準确。”
在遵守電影工業規範、尊重類型電影創作規則的前提下，烏爾善從未放棄過(guò)自己的藝術追求。烏爾善熱愛蒙古文化，他說：”崇拜自然，崇拜生命，崇拜英雄，我希望作品裡(lǐ)也有這(zhè)種(zhǒng)傾向(xiàng)。”既有情感的寄托，又有商業的價值，還(hái)有藝術的展現，在《尋龍訣》裡(lǐ)，烏爾善真正地做到了。
最終，《尋龍訣》赢得了票房與口碑，被(bèi)業界看作是衡量中國(guó)電影工業水準的标杆作品，也是目前烏爾善商業和藝術相結合最爲成(chéng)功的一部作品，這(zhè)讓烏爾善在類型電影的道(dào)路上又邁出了重要的一步。
烏爾善十年磨一劍 《封神三部曲》續寫傳奇
“永遠都(dōu)有容易的路，就是往回走，我們不想往回走，要往前走。”
2014年開(kāi)始，電影《封神三部曲》進(jìn)入籌備期，烏爾善再一次成(chéng)爲了中國(guó)電影工業的領路人，這(zhè)或許是他從業以來所面(miàn)臨的最大挑戰。面(miàn)對(duì)這(zhè)樣(yàng)一個成(chéng)則萬人空巷、敗則千夫所指的題材，他很清楚，自己必須成(chéng)功。
“這(zhè)是非常困難的，我自己是不會選擇這(zhè)麼(me)一個坑往裡(lǐ)跳的。”即使是擁有豐富電影制作經(jīng)驗的陳國(guó)富，面(miàn)對(duì)《封神》這(zhè)樣(yàng)的項目，也不會貿然接手，“我自己不敢想會發(fā)生什麼(me)樣(yàng)的事(shì)情。”陳國(guó)富坦言。
可這(zhè)就是烏爾善，設立一個很高的目标，然後(hòu)堅定不移得向(xiàng)目标行進(jìn)，這(zhè)就是他的行事(shì)宗旨。就像藝術指導葉錦添說的：“永遠都(dōu)有容易的路，就是往回走，我們不想往回走，要往前走。”
和《尋龍訣》那時一樣(yàng)，這(zhè)次他又帶著(zhe)編劇團隊和概念設計團隊去外地采風，包括特效總監道(dào)格拉斯·漢斯·史密斯、概念組的四季和天華等人前去河南、山西、陝西等地考察，去看看中國(guó)現存最好(hǎo)的道(dào)教壁畫、雕塑和商周文化遺址。道(dào)格拉斯還(hái)表示，這(zhè)是他第一次在一部電影還(hái)尚未開(kāi)機前這(zhè)麼(me)久就進(jìn)入工作。
回來之後(hòu)，烏爾善又專門找專家、學(xué)者和藝術家，集中給大家講課，學(xué)習中國(guó)玄學(xué)、中國(guó)山水、中國(guó)古建築和中國(guó)古代服裝史的知識。和烏爾善合作過(guò)《尋龍訣》的四季（烏爾善禦用美術概念團隊）對(duì)此感慨萬千：“《封神》概念設計這(zhè)一塊會更焦慮，創作體量和工作量都(dōu)不是《尋龍訣》那時候的級别，對(duì)美學(xué)要求更是如此。”
但《封神》最核心的問題，始終還(hái)是劇本開(kāi)發(fā)。原著故事(shì)是500年前寫的有100回的章回體小說，人物衆多，人物關系複雜，人仙妖所有元素交織在一起(qǐ)。因此烏爾善從2012年就開(kāi)始琢磨劇本，去重新解讀《封神演義》的故事(shì)。在這(zhè)過(guò)程中，他驚喜地發(fā)現，《封神演義》的故事(shì)是可以分成(chéng)三個部分的：第一回到第三十四回，以纣王無道(dào)黃飛虎歸周爲一個段落；第三十五回到第六十六回，以三十六路伐西岐爲一個段落；從六十七回開(kāi)始姜子牙金台拜帥、武王伐纣到結束則是第三段。這(zhè)就給了他一個啓示，可以用古希臘戲劇三部曲的經(jīng)典叙事(shì)手法來解構這(zhè)個故事(shì)。
盡管有了這(zhè)樣(yàng)的大方向(xiàng)，但把西方三部曲的形式轉換到中國(guó)的電影上依然是十分困難的。爲此烏爾善專門去美國(guó)拜訪劇本顧問詹姆斯·沙姆士和李安導演尋求建議。還(hái)和制片人杜揚一起(qǐ)拜訪了美國(guó)很多有經(jīng)驗的制片人，并邀請到《指環王》三部曲的制片人之一巴裡(lǐ)·M·奧斯本來給整個項目做制作顧問，向(xiàng)其請教和學(xué)習三部曲連拍的經(jīng)驗。
因爲連拍12到15個月，再包括前期的封閉式訓練，演員幾乎需要把兩(liǎng)年的時間全都(dōu)交給劇組，對(duì)于成(chéng)名的演員來說是很難配合的。因此，烏爾善想出了一個解決辦法就是尋找符合要求的新人，他的八個選角 團隊會在全世界範圍内爲此工作，這(zhè)將(jiāng)會一直持續到電影正式開(kāi)機前。
當問到爲什麼(me)不用當紅小鮮肉時，烏爾善說，“你覺得現在當紅的小鮮肉，可以付出這(zhè)樣(yàng)的代價嗎？他們都(dōu)這(zhè)麼(me)貴，每一天的時間都(dōu)這(zhè)麼(me)值錢，我不知道(dào)他的經(jīng)紀團隊是否願意讓他們付出這(zhè)麼(me)多時間減少那麼(me)多收入來出演這(zhè)樣(yàng)的一部電影。”當然，這(zhè)都(dōu)是因爲他需要真正優質的演員，需要他百分之百地投入，用表演去說服觀衆。
爲了能(néng)更了解演員的創作思維，更準确地選擇演員，烏爾善特意找到劉天池老師（《尋龍訣》《封神三部曲》表演指導）去學(xué)習表演，這(zhè)給他在選角上提供了幫助，劉天池也深有感觸：“他對(duì)于自己想要的演員和對(duì)于演員類型的定位更加準确，也就是說他和我們（演員）的溝通變得良性了。”
三年，一千多個日夜，行程萬裡(lǐ)，足迹遍布全球，劇本修改的次數難以統計，隻爲一個作品的前期開(kāi)發(fā)。來自世界各地的華人青少年參與海選，這(zhè)在整個世界電影行業，都(dōu)是不多見的現象。不可否認，東方類 型電影在世界電影史上將(jiāng)迎來全新的高度與未來。盡管前方道(dào)路漫長(cháng)，但我們仍相信，以烏爾善的藝術積澱和對(duì)電影的追求，這(zhè)位東方類型電影的潛行者將(jiāng)創造一個《封神三部曲》以外的神話。
MC：《刀見笑》應該是我們公衆能(néng)夠看到大銀幕上第一部算是大衆娛樂類的電影吧？
W：主要是我對(duì)大衆娛樂電影有一個整體的認識吧，大衆娛樂電影一定要保持它的平衡狀态，也就是我所說的這(zhè)三方面(miàn)，娛樂效果、電影美學(xué)和人性探讨。我覺得我們看到的好(hǎo)萊塢電影就是目前大衆娛樂電影裡(lǐ)最成(chéng)功，産量最高，質量最穩定的一個生産系統。他們的特點其實是類型化創作，把電影細分爲很多的類型，比如科幻、奇幻、喜劇、動作、驚悚和情節劇，分得很細緻。每一種(zhǒng)類型都(dōu)有自己的創作規律，我是認真地研究了之後(hòu)，覺得有些類型在中國(guó)是有不少成(chéng)功作品的。比如說武俠，武俠是中國(guó)的動作片，是非常中國(guó)特色的動作類型。中國(guó)喜劇電影的産量和質量還(hái)比較有保證，但其他類型好(hǎo)像都(dōu)比較空白。所以我想哪些類型是我喜歡的，然後(hòu)哪些類型是對(duì)于中國(guó)觀衆來說有吸引力的，我想在這(zhè)兩(liǎng)個圓圈之中找一個交集，觀衆喜歡哪些類型，然後(hòu)我覺得我喜歡拍哪些類型，然後(hòu)再排除掉一些審查方面(miàn)比較有難度的類型，最後(hòu)就剩下了三個類型，一個是動作類型，一個是奇幻類型，一個是史詩吧，最後(hòu)我就鎖定了這(zhè)三個類型，我覺得我可以花一段時間去專注于這(zhè)三個類型的創作。史詩類型很貴，奇幻類型也是，像武俠類型可能(néng)通過(guò)一些策略可以降低成(chéng)本，所以我就覺得先從武俠類型開(kāi)始。
MC：能(néng)不能(néng)舉個小例子在《畫皮2》和《尋龍訣》當中哪些方法是能(néng)夠從美國(guó)的先進(jìn)電影當中借鑒過(guò)來的？
W：首先就是劇本開(kāi)發(fā)的科學(xué)性，面(miàn)對(duì)電影劇本的創作規律的總結。我認爲中國(guó)電影最大的困境是劇本。大家好(hǎo)像都(dōu)在尋找有效的創作方法和創作規律，但是其實我看到許多國(guó)外電影劇本的創作書籍總結了大量的劇作理論知識，基本上就是來自于從古希臘到現在西方戲劇的曆史，也就是古典叙事(shì)和三幕劇，這(zhè)是整個好(hǎo)萊塢目前奉爲最經(jīng)典的一種(zhǒng)叙事(shì)模式。
但是我們還(hái)沒(méi)有意識到這(zhè)一種(zhǒng)創作模式的價值，很清高地認爲這(zhè)是俗套。但我告訴大家，它根本不是。我們全世界最賣座和最受觀衆歡迎的電影90%以上都(dōu)是古典叙事(shì)，都(dōu)是三幕劇結構。其實它是一個曆經(jīng)了幾千年戲劇和電影作品的積累，總結出來的一套創作模式，我們有沒(méi)有清醒地認識，怎麼(me)把故事(shì)用三幕劇的結構講好(hǎo)，并放在兩(liǎng)小時的電影裡(lǐ)面(miàn)。這(zhè)是一個特别需要花時間和精力去研究和揣摩的。
另外一個就是類型叙事(shì)，無論是《畫皮2》還(hái)是《尋龍訣》它們都(dōu)有清晰的類型定位。《畫皮2》是一部愛情魔幻電影，《尋龍訣》是一部奇幻冒險電影，作爲類型來說，它們都(dōu)有自己的類型規律，而且可以通過(guò)大量的同類型作品找到它們成(chéng)敗的規律。
所以我隻不過(guò)做了一些類型研究，然後(hòu)在寫劇本的時候和編劇一起(qǐ)盡量完成(chéng)類型的基本要求，然後(hòu)在這(zhè)個基礎上增加個人表達和我們自己關注的話題。所以尤其電影策劃、劇本寫作這(zhè)些方面(miàn)，好(hǎo)萊塢的電影給我很大的啓發(fā)。
MC：導演我看您這(zhè)幾部電影，其實每一部的票房都(dōu)會有一個特别大的進(jìn)步，您自己會用票房這(zhè)個尺子來衡量自己的一個藝術創作嗎？
W：會啊，我覺得這(zhè)幾部電影都(dōu)是面(miàn)對(duì)普通觀衆的大衆娛樂電影，這(zhè)是它們的基本屬性，對(duì)票房的期待也是我的期待，觀衆會通過(guò)買票來支持你，我覺得這(zhè)個非常真實，這(zhè)也是我對(duì)做大衆娛樂電影的職業态度。娛樂效果、成(chéng)本回收和電影品質都(dōu)是一個做娛樂電影導演應該去平衡的部分。
因爲我一直覺得觀衆是給我們買單的人，投資方是付錢讓我們去實現想法的人，我們是通過(guò)工作表達态度證明自己價值的人。一個電影作品的出現，最好(hǎo)是三個方面(miàn)都(dōu)各有所得，才是一個完美的結局，這(zhè)也是一種(zhǒng)平衡。所以票房一定是我要追求的目标。
MC：您不介意一些網上的觀衆在評論說，烏爾善導演也許會爲了追求所謂的票房，在藝術性上做一定的妥協，因爲有的時候想把藝術性和商業性結合在一起(qǐ)，它是一件蠻難的事(shì)情。
W：難也得結合。
MC：那您會去做妥協嗎？
W：會有一些取舍吧，因爲還(hái)是要回到我們的共同目标是什麼(me)，大家要很清楚。比如《尋龍訣》它要達成(chéng)的目标就是要做一部合格的中國(guó)特色的奇幻冒險類型電影，它一定在類型上及格，并且要努力去創造更高的票房。因爲大家對(duì)《尋龍訣》有非常高的期待，它的成(chéng)本非常高，制作成(chéng)本2億5000萬加上宣傳和發(fā)行3億1000萬，我覺得我對(duì)這(zhè)個成(chéng)本是有責任的。因爲導演在電影創作的過(guò)程裡(lǐ)面(miàn)，不僅僅是藝術家，還(hái)得是一個管理者，甚至是一個市場專家。同時導演要能(néng)夠平衡這(zhè)幾方面(miàn)的需求，因爲電影并不是個人創作，也不是純粹的投觀衆所好(hǎo)，更不是爲資本家賺錢的工具，我覺得他是一個走鋼絲的人。我比較強調平衡這(zhè)個詞。
MC：因爲《封神》的這(zhè)個題材其實中國(guó)人太熟悉了，有人說每個人都(dōu)會有自己對(duì)于《封神榜》的理解，對(duì)這(zhè)個故事(shì)的理解，那選擇這(zhè)樣(yàng)一個特别大衆化的一個故事(shì)，肯定會有很多的人用自己的視角來看這(zhè)部作品，那就會有人在評頭論足，會有很多人喜歡，也會有很多人不喜歡，會有壓力嗎？
W：我覺得評頭論足非常好(hǎo)，就怕别人沒(méi)有關注你，和《尋龍訣》的情況是一樣(yàng)的，《鬼吹燈》有很多很多的粉絲，它是紅了10年的一本小說，《封神演義》的情況可能(néng)更有意思，它是一本紅了500年的小說。
我覺得應該展開(kāi)一個這(zhè)樣(yàng)的話題讨論，就是怎麼(me)把我們東方的傳統文化當代化和電影化，這(zhè)是我一直持續的創作方向(xiàng)。《封神演義》是高度地集合了我們中國(guó)傳統文化的題材。之前可能(néng)我們的市場容量還(hái)不夠大，我作爲一個導演的能(néng)力也還(hái)不夠強，資本也不夠有信心。在2012年，我宣布過(guò)《封神》的項目，當時時機不夠成(chéng)熟，所以我先選擇了《尋龍訣》。現在我想應該是一個比較合适的機會了，我也願意付出八年十年的時間去做這(zhè)個項目，我可以拼一把。因爲早晚會有一個人去做《封神演義》的電影，我正好(hǎo)在這(zhè)個時機面(miàn)前，又那麼(me)喜歡奇幻動作史詩，所以我想努力嘗試一下。
MC：因爲中國(guó)電影從來沒(méi)有幾部連拍的先河，從來沒(méi)有，在世界電影史上也非常地少見。
W：對(duì)，隻有《指環王》三部曲和《霍比特人》三部曲這(zhè)兩(liǎng)個項目。我是當時看到《指環王》三部曲的時候，非常震驚，也非常嫉妒，同時也很羞愧，我是覺得中國(guó)應該産生這(zhè)樣(yàng)的電影，但是我們沒(méi)有。我覺得中國(guó)有那麼(me)豐富的曆史，那麼(me)有想象力的傳統文化，但是在電影方面(miàn)好(hǎo)像有點不好(hǎo)意思，電影的創作能(néng)力和作品質量也讓人慚愧。當時我就覺得如果我要做一個這(zhè)樣(yàng)的電影，會選什麼(me)題材呢。認真想了一下，《封神演義》應該是首選，它是真正的中國(guó)第一國(guó)民神話，沒(méi)有第二個選擇。大家都(dōu)比較熟悉《西遊記》、《封神演義》，基本在中國(guó)普通的老百姓心裡(lǐ)這(zhè)兩(liǎng)個是齊名的。《西遊記》改編的電影、電視作品比較多，成(chéng)功的作品比較多。《封神演義》被(bèi)改編過(guò)很多次，電視劇有很多版本，電影也拍過(guò)一些，但是好(hǎo)像作品的質量上弱一些。但是比較這(zhè)兩(liǎng)個題材，我是覺得《封神演義》更能(néng)代表中國(guó)傳統文化的樣(yàng)貌。因爲《西遊記》很多來源于印度的神話，猴王的故事(shì)，佛教的文化背景。我們知道(dào)佛教并不是中國(guó)的本土宗教，它是外來的。《西遊記》的故事(shì)更像是公路片，講的是組團去國(guó)外留學(xué)的故事(shì)。
但是《封神演義》故事(shì)來源于中國(guó)的真實曆史，三千年以前的武王伐纣和周的建立。我們知道(dào)中國(guó)傳統文化的根基在于周。周的建立是整個中國(guó)古典文化的基礎，像封建制度、禮樂制度、宗法制度、井田制度。我們封建社會的社會形态和文化理念都(dōu)與周有關，也和中國(guó)人現在的精神狀态有著(zhe)密切的關系。《封神演義》的寫作年代是明代，它把大量的道(dào)教典故以及很多的民間神話傳說全部高度地融合在一個文本裡(lǐ)，這(zhè)裡(lǐ)面(miàn)有真實的曆史，有道(dào)教的典故，有民間的傳說。像女娲、伏羲等這(zhè)些非常普遍的傳說，都(dōu)高度的融合在這(zhè)個文本裡(lǐ)，成(chéng)爲了一部完整的作品。《封神演義》非常能(néng)夠代表古典中國(guó)的整個的樣(yàng)貌，所以它是非常值得拍成(chéng)電影的，而且一定要由一個中國(guó)導演來拍，才能(néng)夠掌握住整個故事(shì)的核心。我現在年輕力壯，也願意花時間，那就試試吧。
MC：那當導演的11年您覺得導演這(zhè)個職業在您心中有沒(méi)有一些準确的定義，會用什麼(me)樣(yàng)的言語可以來形容呢？
W：也沒(méi)有太定義這(zhè)個，我隻是覺得要保持一個心态。可以用一個詞來形容“如履薄冰”。就是你一定要知道(dào)自己是在冰上行走，你走過(guò)去是你的命，你落水也很正常。但是要盡量走過(guò)去，走過(guò)去不但需要勇氣，也需要技巧。其實每拍一部電影都(dōu)是在冰面(miàn)上行走，我不能(néng)保證我一定能(néng)走過(guò)去，但是站那待著(zhe)肯定是不行的。
MC：還(hái)是要一直向(xiàng)前？
W：不能(néng)站在原地。
結語
從2006年正式當導演到現在，整整11年過(guò)去了。從之前的思想、能(néng)力、經(jīng)驗都(dōu)不夠成(chéng)熟，到如今充分得到觀衆、資本和産業的信任，烏爾善經(jīng)曆了漫長(cháng)而辛苦的磨練。如今45歲的他，狀态正值巅峰，正是接手《封神三部曲》最好(hǎo)的時候。系列型中國(guó)導演紀錄片《逐影》能(néng)有幸采訪烏爾善導演，采訪十二位他最親密的好(hǎo)友和合作夥伴，與他本人進(jìn)行了三小時的深度對(duì)談，三十小時的密切跟拍，能(néng)用影像記錄這(zhè)位東方類型電影導演的故事(shì)，講述他不爲人知的旅程，這(zhè)無疑爲紀錄片《逐影》奠定了一個完美的開(kāi)始。
系列型中國(guó)導演紀錄片《逐影》聚焦導演和電影人幕後(hòu)的故事(shì)，試圖用紀實的拍攝手法，爲影迷呈現每一位導演鮮明的個人風格和獨特的藝術造詣。而對(duì)影迷群體的深度關注，也正是出品方耐飛一直推崇的。據悉耐飛APP是一款專注于經(jīng)典高分影視劇的發(fā)現、分享和觀看的平台，它聚集了影視從業者、影評人、影迷等群體，通過(guò)個性化推薦和社區互動的方式，讓用戶高效愉悅地發(fā)現經(jīng)典影視，流暢地觀看優質内容，爲廣大影視愛好(hǎo)者打造了一種(zhǒng)全新的在線觀影體驗。這(zhè)款APP已于近日在各大應用市場成(chéng)功上架，同時紀錄片《逐影》也已在耐飛APP上播出，全網其他平台也將(jiāng)陸續上線。